Ludwig
Van Beethoven
Compositor alemán
Nació el 16 de Diciembre de 1770 en Bonn, Alemania. Hijo de Johann van Beethoven
y María Magdalena Keverich. Recibió el nombre de Ludwig en honor a su abuelo,
maestro de capilla y padrino en su bautizo. A los 12 años fue asistente del
organista Christian Gottlob Neefe, con quién estudió. En 1787 viajó a Viena,
pero su madre cayó enferma, y regresó a Bonn casi inmediatamente. Su madre
falleció en 1787 a causa de la tuberculosis y de la falta de una alimentación
adecuada. Johann, su marido, tras la muerte de su padre, Louis, había comenzado
a beber, y se gastaba el poco dinero que conseguía en alcohol, dejando a su
familia literalmente en la miseria. Viaja a Viena por segunda vez en Noviembre
de 1792 para estudiar con Franz Joseph Haydn. Su padre falleció un mes después y
en 1795 sus dos hermanos se reunieron con él. Se ganaba la vida dando
conciertos, enseñando piano y con las ventas de sus composiciones. Los miebros
de la aristocracia Vienesa fueron sus patrones y en 1809, el príncipe Kinsky, el
príncipoe Lobkowitz, y el archiduque Rodolfo, le garantizaron un ingreso anual
con la única condición de que se residiera en Viena. Sus últimos 30 años de la
vida estuvieron marcados por una serie de crisis personales, la primera de ellas
fue su sordera. Los primeros síntomas, notables para el compositor ya antes de
1800, lo afectaron socialmente mas que musicalmente. Sus desesperación aparece
en cartas a dos amigos en 1801 y en un documento dirigido a sus hermanos hacia
finales de 1802 y ahora conocido como el "Heiligenstadt Testament". Una segunda
crisis una década después fue la ruptura con una mujer (probablemente Antonie
Brentano, la esposa de un amigo). Fueron varios los amores de Beethoven entre
ellos Giulietta Giucciardi, condesa de dieciséis años, alumna de Beethoven, fue
un amor tormentoso, a ella dedicó la inmortal sonata "Claro de Luna". A pesar de
todo, fue rechazado en todas las proposiciones de matrimonio que hizo. Nunca se
casó ni dejó descendencia. Su sordera avanzó a tal grado que ya no podía
ejecutar públicamente, y requería una tabla o pequeños cuadernos (ahora
conocidos como "libros de conversación) para comunicarse con los visitantes. Al
fallecer su hermano Caspar Carl en 1815 se dió lugar a un pleito sobre la
custodia de su sobrino, Karl. Tradicionalmente los trabajos de Beethoven se
agrupan en períodos "Tempranos, Medios y Posteriores". Sus primeros trabajos se
remontan aproximadamente hasta 1802. Sus estudios en contrapunto(con Haydhn y
Johann Albrectsberger), comenzando en 1792, y su estudio privado de la mejor
música del tiempo, particularmente las sinfonías de Haydn, mejoró su trato de
ambas formas y textura. Durante este periodo el escribio primeramente para piano
y para conjuntos de cámara dominador por el piano. Llegó a los generos menos
familiaros de cuarteto, sinfonía, oratorio, y ópera con gran sutileza
previniendo una comparación con Haydn y Mozart en éstas áreas. Sus primeros
cuartetos de seis cueerdas, op.18, data del 1798-1800, la primer sinfonía de
1800 y 1801 y un oratorio, Cristo en el Monte de los Olivos, en1802-1803.
Un crecimiento general en las proporciones de poder retórico en los trabajos de
Beethoven en el período de 1798-1802 culmina con las altamente dramáticas
composiciones que marcan el comienzo del período Medio en 1803. Los primeros de
estos ---La Tercer Sinfonía (Eroica, 1803), la ópera Fidelio (1803-05), y el
Waldstein (1804) y las sonatas Appassionata (1804)--- tienen un toque heróico
que parece responder a las emociones provocadas por la sordera de Beethoven. En
los trabajos compuestos de aproximadamente 1806 hasta 1812, este carácter
heroico se alterna con una serenidad Olímpica. Los características sinfonías y
trabajos de cámara de este período son las sinfonías Cuarta (1806), Quinta
(1805-07), y Sexta (1807-08); los conciertos para piano número Cuarto (1805-06)
y el Quinto (Emperador, 1809); los Conciertos para Violín (1806); los Rasumovs;
la Obertura Coroliana (1807); y la música incidental para el drama de Goethe
llamado Egmont (1810). Este monumental estilo del período medio comenzó a perder
su atractivo para Beethoven despues de 1812, el año de las sinfonías Séptima y
Octava. Los años 1813 y 1814 no son ricos en nuevos trabajos impresivos, y al
comienzo de 1815 su música se volvió generalmente menos dramática e
introspectiva. El primer grupo de trabajos en este nuevo estilo del período
posterior incluye el ciclo de caciones "An die ferne Geliebte, op. 98" (A la
Amada Distante); la sonata para piano, op. 101 (1816); y las dos sonatas para
violoncello y piano, op. 102 (1815). En estos trabajos (1820-22), y los
cuartetos de cuerdas, op. 127,130,131,132, y 135 (1824-26), Beethoven se apegó
menos en el árbol clásico ---ó formato de cuatro movimientos---, dominado por un
dramático primer movimiento en la forma sonata, y mas en la yuxtaposición de
movimientos (de dos a siete) de una ampliamente diferente estilo y carácter. En
particular, él favoreció los procedimientos de variacion y fuga en los cuales
las implicaciones ocultas de estos temas emergen gradualmente. Ocasionalmente
revertia los elementos de l estilo heróico del período medio, como, por ejemplo,
en la Sonata Hammerklavier, op. 106 (1817-18); la Missa Solemnis (1812-23); y la
Novena Sinfonía (Coral) (completada en 1823). Aún estos trabajos, sin embargo
son coloridos por una nueva inmediación de expresión. Como Beethoven creció mas
apartado, de ambos, alrededores físicos y tendencias estilísticas populares del
día, su música tendió incrementadamente a extremos expresivos. Pasajes de
contemplación sublime unida con simples melodias floclóricas, recitativos
apasionados, y aracaísmos abstractos en una síntesis totalmente personal. La
música de Beethoven nunca ha perido su lugar central en el repertorio de
conciertos. Algunos trabajos tuvieron un inmediato y específico impacto en la
siguiente generación de compositores. La influencia de la popular Séptima
Sinfonía , por ejemplo, se puede escuchar en la "Gran Sinfonía en C Mayor", de
Schubert, o la "Sinfonía Italiana" de Mendelssohn, "Harold en Italia" de Berlioz,
y la "Sinfonía en C" de Wagner. La influencia de la Novena Sinfonía fue aún más
profunda; su especial caracter tuvo un profundo efecto en Bruckner y Brahms, y
la combinación de fuerzas instrumentales y corales comenzaron una serie de
trabajos sinfónicos híbridos, de Berlioz hasta Mahler. La alta calidad expreisva
de toda la música de Beethoven inspirada en interpretaciones poéticas y alentada
en un siglo de trabajos instrumentales románticos con sobretonos programáticos.
Beethoven mismo se volvió un símbolo poderoso, el prototipo del moderno
héroe-artista como opuesto al artista-artesano de la Europa prerevolucionaria.
Su feroz independnecia y su doloroso éxito triunfal sobre la adversidad
personal, especialmente en los trabajos dramaticalmente concebidos el período
medio . lo hicieron un modelo para aquellos compositores posteriores tal como
Wagner quien enseño o mostró a través del arte. Al mismo tiempo, su fidelidad a
los principios clásicos de composicion, que es, su uso de una estructura de
larga escala en vez que eventos temáticos locales para alcanzar sus más
profundos efectos, han hecho sus trabajos la mas importante fuente simple para
varios sistemas de análisis desarrollados por teóricos y pedagogos modernos.
Beethoven falleció el 26 de Marzo de 1827 en Viena.